Das ZFF zeichnet Komponist Howard Shore aus

Das Zurich Film Festival vergibt jedes Jahr Ehrenpreise an bedeutende Filmschaffende, deren Werke die Filmlandschaft geprägt und bereichert haben. Das ZFF (3.10. - 13.10.) würdigt dieses Jahr das vielschichtige Lebenswerk von Howard Shore mit dem Career Achievement Award. «Howard Shore gehört zu den grössten Filmkomponisten unserer Zeit», erklärt Christian Jungen, Artistic Director des ZFF. «Er hat ikonische Scores zu Meilensteinen der Filmgeschichte wie LORD OF THE RINGS oder THE SILENCE OF THE LAMBS verfasst, die jedermann kennt. Er ist ein Musiker, der gut zuhören kann, ehe er komponiert, und der seine Melodien ganz in den Dienst der Geschichten stellt. Zudem zeichnet er sich durch eine enorme Vielfalt aus und kann mit seiner Musik Filme in jeglichen Genres adeln. Shores Musik verdanken wir intensive und unvergessliche Kinoerlebnisse.»

Howard Shore freut sich, zum 20. ZFF nach Zürich zu kommen: «Ich fühle mich geehrt, dass ich zum 20-jährigen Jubiläum des Zurich Film Festival eingeladen wurde, um den Career Achievement Award zu erhalten und Jurypräsident des 12. Internationalen Filmmusikwettbewerbs zu sein. Ich freue mich auf die «Cinema in Concert»-Gala mit dem grossen Tonhalle-Orchester Zürich unter der Leitung von Frank Strobel, die die Kunst der Musik im Film feiert.» Er freue sich auch darauf, jungen Filmkomponistinnen und -komponisten die Möglichkeit zu geben, ihre Arbeit in einem solchen Rahmen zu präsentieren und damit neue Perspektiven zu schaffen.

Der Maestro hinter den Meisterwerken des Kinos und der klassischen Musik

Howard Shore ist einer der renommiertesten Komponisten unserer Zeit und ein Ausnahmetalent, dessen Werke nicht nur Filmgeschichte geschrieben haben und dessen Musik in Konzertsälen auf der ganzen Welt von den angesehensten Orchestern aufgeführt wird. Shores Interpretation von J.R.R. Tolkiens fantasievoller Welt von LORD OF THE RINGS und THE HOBBIT, wie sie in den von Peter Jackson inszenierten Filmen dargestellt wird, hat Menschen aller Generationen über Jahre hinweg begeistert. Dieses Werk gilt als seine bisher meistgefeierte Komposition und brachte ihm drei Academy Awards, vier Grammy Awards, zwei Golden Globes sowie zahlreiche Kritiker- und Festivalpreise ein.

Mit den Grössen der Kinogeschichte: Shore hat mit den bedeutenden Regisseurinnen und Regisseuren wie David Cronenberg, Martin Scorsese, Tim Burton, Peter Jackson, Penny Marshall, David Fincher, Stephen Frears, Jonathan Demme, Al Pacino, Sidney Lumet zusammengearbeitet und Kompositionen zu Filmen wie THE DEPARTED, HUGO, THE FLY, THE AVIATOR, ED WOOD, SE7EN, THE SILENCE OF THE LAMBS, PHILADELPHIA oder GANGS OF NEW YORK kreiert. Seine Beiträge zur Filmmusik wurden mit Academy-, Grammy- und Golden Globe Awards sowie zahlreichen Auszeichnungen an Filmfestivals und Instituten auf der ganzen Welt wie dem Cannes Film Festival, dem American Film Institute, der International Cinephile Society sowie am Krakow Film Music ausgezeichnet. Darüber hinaus ist er Träger des kanadischen Governor General's Performing Arts Award, Offizier des Order of Canada und wurde von der Stadt Wien mit dem Max Steiner Award geehrt.

Neben seinen Filmkompositionen leistete Shore wichtige Beiträge zur klassischen Musik. Zu seinen herausragenden Werken zählen die Oper «The Fly», das Klavierkonzert «Ruin and Memory» und der Liederzyklus «A Palace Upon the Ruins». Seine Konzertstücke, darunter «The Lord of the Rings Symphony» und «The Lord of the Rings Live to Projection», wurden weltweit über 500 Mal aufgeführt. Shores Hingabe und handwerkliches Können haben ihm Einladungen zu Vorträgen und Meisterkursen an renommierten Institutionen auf der ganzen Welt eingebracht, wie der Oxford Union, dem Royal Conservatory, Yale, NYU, Juilliard, UCLA, der University of Toronto, der Berklee School of Music, der Berlinale, der Cinémathèque in Paris und dem Trinity College Dublin, wo ihm die Goldmedaille der Ehrenpatronage verliehen wurde. Zu seinen jüngsten Werken gehören Filmmusiken wie «Pieces of a Woman» und «The Pale Blue Eye», die seinen anhaltenden Einfluss in der Film- und Musikwelt unterstreichen.

In einem Interview mit SWISS Magazine erzählt Howard Shore mehr über sein Schaffen, seine Inspirationen und seinen Bezug zur Schweiz.

Howard Shore am IFMW

Das Zurich Film Festival und die Tonhalle-Gesellschaft Zürich führen in Zusammenarbeit mit dem Forum Filmmusik dieses Jahr zum 12. Mal den Internationalen Filmmusikwettbewerb durch. Die Aufgabe besteht darin, den achtminütigen Kurzfilm THE FLYING SAILOR von Amanda Forbis und Wendy Tilby für Symphonieorchester zu vertonen.

Die internationale Fachjury wählt aus den Einsendungen drei Kompositionen aus, die im Rahmen der glamourösen «Cinema in Concert»-Gala in der Tonhalle Zürich am 5. Oktober 2024 vom Tonhalle-Orchester Zürich unter der Leitung von Frank Strobel in Anwesenheit der drei Nominierten uraufgeführt werden. «Das Tonhalle-Orchester Zürich hat sich im Bereich der Filmsinfonik einen Namen gemacht. Auch in diesem Genre in die Zukunft zu blicken und jungen Komponistinnen und Komponisten eine Bühne zu geben, ist für uns als Institution sehr wichtig», sagt Marc Barwisch, Leitung Künstlerischer Betrieb der Tonhalle-Gesellschaft Zürich. Die Jury unter der Leitung von Oscarpreisträger Howard Shore wird am gleichen Abend die Siegerkomposition küren und das mit 10'000 Franken dotierte Goldene Auge für die «Best International Film Music 2024» verleihen

Die Fachjury des 12. IFMW besteht aus:

• Howard Shore (Komponist & Dirigent, Kanada, Jurypräsident)
• Frank Strobel (Dirigent & Musiker, Deutschland)
• Nicolas Rabaeus (Komponist & Sounddesigner, Schweiz)
• Rachel Braunschweig (Film- & Theaterschauspielerin, Schweiz)

Spezieller Dank geht an die Else v. Sick Stiftung und den Freundeskreis Tonhalle-Orchester Zürich sowie an die Fondation SUISA, SWISSPERFORM, die Stiftung Phonoproduzierende und die Isaac Dreyfus-Bernheim Stiftung.