Jury

Christine Vachon (présidente du jury)

Gagnante du Independent Spirit Award et du Gotham Award, Christine Vachon fonde la société Killer Films en 1995 avec Pamela Koffler. Au cours des vingt dernières années, elle a produit plus de 100 films, dont certains des titres les plus célèbres du cinéma indépendant américain: CAROL, FAR FROM HEAVEN, STILL ALICE, BOYS DON’T CRY, KIDS, HEDWIG AND THE ANGRY INCH, VELVET GOLDMINE, SAFE, I SHOT ANDY WARHOL, et I'M NOT THERE. Elle a également travaillé pour la télévision. Elle était productrice exécutive de la mini-série pour HBO MILDRED PIERCE, récompensée par un Emmy et un Golden Globe, ainsi que la série Z: LÀ OÙ TOUT COMMENCE, pour les studios Amazon. Comptent parmi ses dernières œuvres le film de fiction ANYTHING’S POSSIBLE, de Billy Porter, et la série HALSTON pour Netflix.

Fred Baillif

Fred Baillif est un cinéaste autodidacte genevois. Après une carrière de basketteur professionnel, il suit des études dans le social. Il tourne son premier documentaire, SIDEMAN, à New York. Le film suivant, GEISENDORF, lui vaut en 2006 le prix du Meilleur documentaire suisse au festival «Visions du Réel». En tant que documentariste, Fred Baillif a notamment réalisé, ces dix dernières années, LE FOND ET LA FORME, LA VIE EN DEUX, BELIEVERS pour Canal + et AS LONG AS IT RAINS IN AMERICA. En 2010, il tourne TAPIS ROUGE, son premier long métrage de fiction, et développe sa propre technique de réalisation avec des actrices et acteurs amateurs. Après EDELWEISS REVOLUTION (2017), il réalise le drame LA MIF en collaboration avec un foyer pour adolescent-es. Le film a remporté plus de 20 prix internationaux ainsi que l’Œil d’or de la compétition Focus au ZFF 2021.

 Katharina Mückstein

La réalisatrice et scénariste Katharina Mückstein a d’abord suivi des études de philosophie et de genre avant d’étudier la réalisation à la Filmakademie de Vienne. En 2014, elle fonde avec des camarades d’études la société de production La Banda Film. En 2018, elle signe son deuxième film de fiction, L’ANIMALE, qui célèbre sa Première à la Berlinale et concourt dans la Compétition Focus du ZFF. Après quelques travaux pour la télévision, son nouveau film pour le cinéma, FEMINISM WTF, sortira au début de l’année 2023. Katharina Mückstein est référente à l’Université et militante politique pour l’antidiscrimination dans l’industrie du film.

Maria Fantastica Valmori

Maria Fantastica Valmori est monteuse pour le cinéma, la télévision, le documentaire et l’art vidéo. Elle a récemment travaillé sur BELLISSIME, une série documentaire sur la mode italienne et co-monté la série SARAH, LA RAGAZZA DI AVETRANA (2021). Elle a entre autres travaillé comme monteuse pour CAMORRA de Francesco Patierno (Mostra de Venise, 2018), THE LAST BEAT OF ALLEN GINSBERG de Fabio Paleari (diffusé à la Galleria Nazionale d’Arte Moderna de Rome, 2018), COEUROPE de Giovanni Troilo (Idfa 2016) et LUCE PROPRIA de Marco Danieli (festival du film de Rome, 2017). Maria Fantastica Valmori a décroché l’European Editing 2020 Award pour le montage de ONCE MORE UNTO THE BREACH de Federico Ferrone et Michele Manzolini.

Roger Schawinski

Roger Schawinski est un journaliste et entrepreneur suisse. Il a dirigé la chaîne de télévision privée Sat1 de 2003 à 2006. Il est notamment à l’origine du format télévisé suisse le plus populaire, l’émission d'information aux consommateurs «Kassensturz« (l’équivalent alémanique de «À bon entendeur), de la première radio privée Radio 24, de la première télévision régionale Tele Züri et de la première chaîne de télévision nationale Tele 24. Il a animé des émissions télévisées, publié des journaux et des magazines et écrit 13 livres. Avec l’arrivée de la pandémie au printemps 2020, il a organisé, pour Radio 1, une «Talk Radio» quotidienne réunissant les expert-es et les auditeur-trices pour discuter de cette situation difficile. Il a animé, pour la télévision suisse, son émission «Schawinski» de 2011 à 2020, diffusée depuis 2022 sur la chaîne Blue Zoom.

Asghar Farhadi (président du jury)

Asghar Farhadi est né en Iran en 1972. Il termine son bachelor en sciences théâtrales en 1998 à l’École d’arts dramatiques de Téhéran, puis son Master de mise en scène. Il fait ses débuts au cinéma en 2003 avec DANCING IN THE DUST. En 2009, il décroche, pour À PROPOS D’ELLY, l’Ours d’argent de la Berlinale, avant de se voir décerner l’Oscar du meilleur film en langue étrangère pour son film suivant, UNE SÉPARATION (2011). Il est le premier réalisateur iranien oscarisé. Suivent plusieurs autres films primés comme LE PASSÉ (2013) ET LE CLIENT (2016), qui vaut à Asghar Farhadi son deuxième Oscar, ainsi que le thriller TODOS LO SABEN (2018), en langue espagnole. En 2021, Asghar Farhadi était représenté dans le programme du ZFF pour la quatrième fois avec UN HÉROS, récompensé à Cannes.

Clio Barnard

La réalisatrice britannique Clio Barnard signe son premier long métrage documentaire en 2010, avec THE ARBOR. Ce film sur la dramaturge Andrea Dunbar, encensé par la critique, a décroché de nombreux prix, notamment le Sutherland Trophy du London Film Festival et le Grierson Award dans la catégorie «Best Cinema Documentary». Suivent es films de fiction LE GÉANT EGOÏSTE (2013), présenté dans le cadre de la Quinzaine des Réalisateurs de Cannes, et DARK RIVER (2017). Dernièrement, Clio Barnard a réalisé le drame ALI & AVA, présenté en Première Gala au 17e ZFF, qui a remporté deux BIFA Awards et était nominé aux BAFTA.

Daniel Dreifuss

Le producteur Daniel Dreifuss décroche son Master à l’American Film Institute de Los Angeles. Il a entre autres travaillé pour Motion Picture Association et Paramount Pictures. Daniel Dreifuss démarre sa carrière de producteur au cinéma avec le film NO (2012) de Pablo Larraín, première œuvre chilienne de l’histoire à être nommée aux Oscars. Par la suite, il a entre autres produit l’adaptation ÓRFÃOS DO ELDORADO (2015), NUNCA VAS A ESTAR SOLO (2016), récompensé par un Teddy Award à la Berlinale, ainsi que le drame de guerre GUERNICA (2016). En 2020, il a travaillé à la production Netflix SERGIO et a récemment à nouveau collaboré avec le service de streaming sur À L’OUEST, RIEN DE NOUVEAU, du réalisateur Edward Berger. Actuellement, Daniel Dreifuss travaille sur une minisérie pour Paramount+.

Petra Volpe

Le film L’ORDRE DIVIN (2017) de Petra Volpe a participé à la 90e course aux Oscars pour la Suisse. Célébrant sa Première au Tribeca Film Festival, il y a décroché trois prix. Petra Volpe a par ailleurs écrit le scénario de HEIDI (2015), signant ainsi l’un des films suisses les plus populaires à l’étranger. Dernièrement, elle a travaillé au scénario de la série FRIEDEN (2020) ainsi que du film de fiction DIE GOLDENEN JAHRE (2022), réalisé par Barbara Kulcsar. Actuellement, Petra Volpe travaille à la préproduction de son premier film américain, FRANK & LOUIS, mettant en scène Laurence Fishburne et Clifton Collins Jr.

Piodor Gustafsson

Le producteur suédois Peter «Piodor» Gustafsson dispose de plus de 30 ans d’expérience dans le cinéma, la télévision et la publicité. Il est en charge du Scripted Content des pays nordiques depuis septembre 2020 pour TV4 Media. Il était précédemment CEO de Black Spark Film & TV, chef de la programmation et rédacteur pour SVT ainsi que conseiller fiction à l’institut suédois du film. Piodor Gustafsson a entre autres produit THE WIFE (2017), avec Glenn Close et Jonathan Price, ainsi que BORDER (2018), d’Ali Abbassi, qui a remporté le prix principal de la section «Un Certain Regard» à Cannes et été sélectionné pour représenter la Suède à la course aux Oscars 2019.

Alexander Nanau (président du jury)

Alexander Nanau est un réalisateur nommé aux Oscars et aux BAFTA, lauréat du Prix du cinéma européen. Son documentaire THE WORLD ACCORDING TO ION B. (2009), présenté en Première au festival «Visions du Réel» de Nyon, a décroché en 2010 un International Emmy Award. Son documentaire TOTO ET SES SŒURS (2014), diffusé pour la première fois au festival international du film de Saint-Sébastien, a été nommé en 2015 pour le Prix du cinéma européen, sans compter que sa dernière œuvre, L’AFFAIRE COLLECTIVE (2019), est le premier film roumain de l’histoire à avoir été nommé aux Oscars. Tous deux ont par ailleurs remporté l’Œil d’or du ZFF.

Atanas Georgiev

Atanas Georgiev est producteur, réalisateur et monteur. Il est copropriétaire des sociétés de production macédoniennes Trice Films et Film Trick, toutes deux des filiales de FX3X. Il fait ses débuts de réalisateur et de producteur avec CASH & MARRY (2009), encensé par la critique, qui lui vaut de nombreux prix internationaux. Suivent AVEC L’AMOUR (2017), célébrant sa Première au Hot Docs Canadian International Documentary Festival, et HONEYLAND (2019). Ce dernier a décroché trois prix au Sundance Film Festival et a également été nommé aux Oscars, dans les catégories «Meilleur documentaire» et «Meilleur film international».

Joëlle Bertossa

La productrice et réalisatrice suisse Joëlle Bertossa a fondé la société de production Close Up Films en 2012 à Genève. Depuis, elle a produit près de 30 films de fiction, notamment ADVOCATE (2019), de Rachel Leah Jones et Philippe Bellaïche, qui a décroché un BAFTA au Sundance Film Festival, où il était diffusé pour la première fois. Elle a également produit YALDA (2019), de Massoud Bakhshi, et MADELEINE COLLINS (2021), d’Antoine Barraud, avant quoi elle a coproduit le documentaire I AM NOT YOU NEGRO (2017), de Raoul Peck, lauréat d’un César, et le film d’animation encensé LES HIRONDELLES DE KABOUL (2019), de Zabou Breitman. Avec Close Up Films, Joëlle Bertossa s’engage en faveur de jeunes professionnel-les suisses et a remporté deux fois le célèbre Prix de Soleure.

Nina Numankadić

Nina Numankadić a suivi des études de production cinématographique et télévisée à la FAMU de Prague. Elle est directrice de Doc Alliance, une association de sept grands festivals documentaires européens, et du portail de VoD DAFilms.com. Au cours de sa carrière, elle a travaillé pour l’Institut du film documentaire de Prague et le festival international du film documentaire Jihlava en qualité de tutrice pour les professionnel-les à l’occasion de différentes manifestations spécialisées. Elle dirige, aux côtés du réalisateur slovaque Peter Kerekes, le workshop sur le pitch «Emerging Producers», organisé par le festival international du film documentaire Jihlava. Par ailleurs, elle est la productrice de la réalisatrice slovaque primée Viera Čákanyová et de ses films FREM (2019) ainsi que WHITE ON WHITE (2020).

Sushmit Ghosh

Sushmit Ghosh est un réalisateur nommé aux Oscars et cofondateur de Black Ticket Films, une société de production misant sur le pouvoir de la narration. Lauréat du «Courage Under Fire Award», décerné par l’International Documentary Association (IDA), Sushmit Ghosh est connu pour ses récits à la fois prenants et émotionnels. Son film WRITING WITH FIRE (2021) était le premier documentaire indien de l’histoire à être nommé aux Oscars. Diffusé dans plus de 150 festivals, dont le ZFF, il a remporté 34 prix internationaux au total. Sushmit Ghosh est par ailleurs mentor de différents workshops et bourses mettant l’accent sur les communautés sous-représentées et les thèmes les plus brûlants de notre époque.